初めて海外に出展させていただいた、フランスでの「サロン・ド・アール・ジャポネ」です。

日本の作品を海外の方々に観ていただける嬉しさの一方で、この作品はどのように受け止められるのだろうという緊張もありました。

子供の頃に書道教室へ通っていた時期もあったのですが、なかなか長続きしませんでした。
しかし、大人になってから、自分を最大限に活かせるものは何だろうと考えていたときに、ふと「書」がおりてきたような感覚があったのです。

不思議なことに、子供の頃には続かなかった書が、大人になって改めて向き合うと、とても魅力的に感じられました。

それから師匠と出会い、書の素晴らしさや価値を少しずつ見出していきました。
字を書くという身近な行為の中に、これほどの美しさや奥深さがあるのかと、学ぶほどに驚かされます。

私は古典作品が好きで、なにを制作するか考えるときには、選んだ歌や文章をそのままではなく背景や作者の想いなどを想像しながら書いています。

千年以上も前に詠まれた歌でも、その根底にある喜びや切なさは今を生きる私たちと変わらないと部分もあることに、想いを馳せる時間を大切にしています。

かな書は日本人でもなかなか読めず、海外の方々にとってはなおさらだと思っています。
そのなかでもかなの美しさというものを絵画と同じように受け取っていただければという思いで日々制作に向き合っています。
読めなくても心が動く、そんな一枚になればと願っています。

歌に込められた作者の心に寄り添うことで、文字の形としての美しさ、そしてその奥にある雰囲気、情景、さらには筆者の気持ちまで届けられたらというところを常に心がけています。

一昨年頃からカリグラフィーを学んでいます。
東洋と西洋の文字が融合したら面白いのではないかと考えたのが始まりです。

筆で書く文字とペンで書く文字は、道具も線の表情もまったく違いますが、その違いが重なり合うことで、新しい魅力が生まれるのではないかと期待しています。

これからも古典を中心とした書を大切にしながら、東洋と西洋のマリアージュとなる作品を国内外で発信していきたいです。